2009年08月07日蘋果日報
楊桂華╱台北報導】製作《玩具總動員》、《怪獸電力公司》、《料理鼠王》等熱賣動畫影片的皮克斯動畫工作室(Pixar Animation Studios),明起將在台北巿立美術館展出多部動畫的手稿、彩色腳本、雕塑等六百件作品。
北美館昨舉行開展記者會,現場展出高達一百八十公分的《怪獸電力公司》主角「毛怪」和九十公分高的「大眼仔」公仔,生動可愛的造型超吸睛。
北美館說,展場中還有一個直徑兩百四十公分的圓形「玩具總動員幻影箱」,當圓盤快速旋轉時,《玩具總動員》中的主角、警長胡迪就像騎著馬奔馳起來,藉此示範動畫的製作原理。
「動畫界的第一名」
實踐大學媒體傳達設計學系主任蘇志昇表示:「皮克斯是動畫界的第一名,當然一定要去看,尤其可以觀賞到動畫人物從構思到成型的過程,是相當難得的經驗。」
皮克斯動畫展資訊
時間:明起~11/1,周一至周五及周日上午9時30分至下午5時30分,周六延長展出至晚上8時30分
地點:台北市立美術館(北巿中山北路3段181號)
票價:全票200元、優待票150元
內容:皮克斯製作的知名動畫如《瓦力》、《料理鼠王》、《怪獸電力公司》、《玩具總動員》、《天外奇蹟》等影片繪畫手稿、彩色腳本、雕塑等共600件作品
網址:http://online.tfam.museum/pixar/
註:如颱風明天仍影響台北,可能延後一天開展
資料來源:台北市立美術館
‧30 2009/10/22 |
初生之犢的恐懼、毛手毛腳的怪物、性格封閉的老頑固,這些人群中不被歡迎的角色,卻成了皮克斯電影中的主角。 |
初生之犢的恐懼、毛手毛腳的怪物、性格封閉的老頑固,這些人群中不被歡迎的角色,卻成了皮克斯電影中的主角。
美國加州的愛默利維爾市(City of Emeryville)忙碌的早晨,皮克斯的藝術家們拿著熬夜畫好的草圖,趕著進會議室開會,有人已經24 小時沒闔眼,用粉彩和蠟筆畫了一夜,手裡除了提案用的畫稿,還有一杯提神用的大杯星巴克;有人則絞盡腦汁想了好幾天,最後一刻拿起最熟悉的黑色麥克筆,在白紙上勾勒出一個線條簡單到不行,卻又活靈活現的角色......
這是《怪獸電力公司》靈魂人物「毛怪」的「選角」會議,也是皮克斯主角們在登上大螢幕之前,必須經過的重重考驗之一。不同於好萊塢的真人電影,製作團隊直接邀請明星來讀本試演以決定角色,動畫電影角色的選擇,需要的是藝術家以各自不同的繪畫表現風格,畫出一個又一個胖瘦不一、或邪或正的形象,經過不斷地甄選、淘汰之後,一隻長相凶狠,卻有著溫馴眼神的毛怪,才能由此誕生。
然而,好萊塢的巨星們沒拿到角色,大可瀟灑走出片場,但是落選的毛怪們,難道也只能面臨遭到銷毀的結局嗎?當然不是!皮克斯動畫工作告訴你,「被淘汰的,絕非失敗者」。
出手即完美 每一件都是藝術品
走進位於台北市立美術館的展覽現場,參觀人潮裡不時傳來驚呼,大家驚訝的,是在一張張小小的繪圖草本上,重現了電影裡的角色場景,讚嘆的是,就算中途被淘汰的胖胡迪,也依然很迷人。
以一家動畫工作室而言,自1996 年推出第一部完全以電腦動畫製成的長片《玩具總動員》,到近期最新的《天外奇蹟》,十部動畫長片每每上映即拿下北美當週票房冠軍的皮克斯團隊,早已交出了一張漂亮的成績單。
因為講求「出手即完美」,一部動畫長片至少需要250人的團隊、4 至5 年時間製作,光是催生一個主角,就可能有一百多張手繪草稿,就算經過淘汰進入製作立體雕塑,也還有30 多款版本,不難想見,一部皮克斯電影從造型、腳本、著色、雕塑、繪景等過程中,能夠「附帶生產」作品的可觀數量。
被淘汰的,絕非失敗者。像胖胡迪這樣上不了台面的主角,皮克斯一樣珍藏。大家看見雀屏中選的主角,就留在電影院裡的大螢幕;中途被迫留下的手稿作品,隨著展覽,旅行全世界,反而從這些淘汰者中更可一窺製作過程的蛛絲馬跡。皮克斯巡迴展策展人艾麗斯.克蕾曼(Elyse Klaidman)說,「無論處於動畫製作哪個階段,每一件產出都是藝術品,而創作者們也都是不折不扣的藝術家。」
性格不完美 有缺陷照樣當主角
皮克斯電影裡最令人驚艷的,絕非3D 動畫技術的高超,而是利用科技創造出一個「讓人信服的世界」,而在皮克斯動畫裡的主角性格或際遇,卻不像白雪公主和王子童話般的完美。
身為皮克斯的開國元老,也是目前的創意總監約翰.賴賽特(John Lasseter)認為,一部好的動畫,必須包含角色(characters)、故事(story)與世界(world)三大元素。
故事是電影引人入勝的關鍵,而角色則是道出故事的說書人。觀察至今皮克斯的動畫長片,不論是面臨被丟棄命運的胡迪、老是闖禍的螞蟻飛力,或是固執不講理的卡爾爺爺,製作團隊以角色與故事,反映出恐懼、驕傲、莽撞、固執的弱點,而現實世界裡,人們不也是這樣的性格?皮克斯真實的捕捉人性,反而讓這些有弱點即便最後無法隨著電影問世,皮克斯動畫的幕後卻與幕前一樣精采的主角,更能貼近觀眾,讓觀眾因為處境相同而對號入座。
【完整內容請見《30雜誌》10月號;訂閱遠見雜誌知識庫;訂閱30雜誌電子版】
留言列表