✍ 碧琴司の →ße

結合音樂、創意商品與台灣人生活型態的「簡單生活節」，從2006年以來，每兩年在台北舉辦一次，總計兩屆「簡單生活節」吸引超過8萬人次的消費者進場體驗，而每一屆的簡單生活節，兩天舉辦期間就創造了1,200萬元交易額，讓人不敢小覷以音樂、創意與生活風格等所形成的經濟爆發力。

一年前，台灣老中青三代歌手組成的「縱貫線Super Band」的演唱會，在全世界巡迴，售出約150萬張門票，巡迴場次超過50場；在中國大陸一地，就超過35場。這可能是華人史上一年內巡迴最多場次，售出最多票的演唱會。他們在每個地方，都高唱著－「我們來自台北」。

台灣流行文化 港陸發燒

有香港人在部落格中寫到：「到台北參加簡單生活節，發現自己陷入文化震撼（Cultural Shock）。」上屆來台參加簡單生活節的香港人約有八、九百人，今年根據合作旅行社初估，香港將有4,000人次來參加。香港音樂人今年更打算以「香港小簡單」之名，集結參與今年台北的簡單生活節。

大陸對台灣流行文化的接受度和嚮往度，更是不需贅述。過去30年來，台北的流行音樂人，供應著全球華人的感情需要。Discovery頻道製作一個紀錄片，探索一個200萬人口的城市，為什麼可以成為15億華人市場中持續且最大的音樂供應者。而當全球唱片業衰退，台灣市場的產值僅達十年前10%時，台灣的前輩歌手及許多更新的獨立品牌，還在源源不絕地為這個市場創造新的流行，從陳綺貞、蘇打綠、張懸、盧廣仲等人在海內外場場爆滿的演唱會中，就可看出。

種種跡象顯示，台灣的音樂、創意、生活型態，結合城市美學與行銷的輸出，正在華人地區引爆「流行經濟學」的效應。經濟學，是供給與需求的關係，流行則是創造市場需求的方式，台灣正在定義自己創造的流行。

不論是台灣流行音樂在大陸市場及華人社會引領風騷，或是簡單生活節所引起的兩岸三地的共鳴，都可看出以流行文化或生活型態為基底的文創產業，都必須深耕在地，才能自然散發魅力，這不是單一品牌的成功，而是你這個地方的生活型態，是否對外發散影響力。

以簡單生活節為例，並不是定位在音樂節，而是一種生活態度，嘗試呈現來自台灣一群認真生活的人，用音樂、產品和微笑，呈現他們自己的生活方式、生命體驗和成果，說著他們的故事。因此，每屆主題都不一樣。

2006年首屆簡單生活節的主題是「做喜歡的事，讓喜歡的事有價值」，鼓勵年輕人敢於主張及實踐生命的自主權；2008 年主題定為「Simply Smile」，推動微笑的力量，讓年輕人開自己的夢想商店；今年則定調為「We are Beautiful」，強調不管經濟發展與世界變化有多快，台灣年輕人應該要相信自己。

這是一場台灣生活美學的集體創作，呈現我們真實生活的價值和美好，而其引發的流行性經濟效應，已讓香港人趨之若鶩，大陸媒體自費前來台灣採訪報導，更加顯示當我們擁有自由並且相信自己，就算我們很小，也可以很美麗。

體驗生命成果 簡單生活

很多人會問，台灣這些帶動「流行經濟學」的創造力或生產力，來自何處？我的觀察是，全球化與科技化雖然衝擊了我們的文化市場，但全球化也注入了資訊，讓台灣的年輕人，成為華人歷史上第一代能夠與西方完全同步分享資訊的年輕人，並在大量的資訊洗禮中，產生更強烈的創作。

這是典型Web2.0的故事。創作的工具普及了，創作的代價降低了，遠比唱片業繁盛時期更多的創作者誕生了。他們不只在音樂上，也在創意、設計、有機產業、服裝等領域，都開始嘗試為自己的生活寫下註腳，為自己的夢想拼搏。他們沒有顯赫的品牌，卻各自開始有死忠的粉絲，而且活下來了。

做最強的人，不再是每個人的夢想，但是，把自己喜歡的事做好，成為更多人的信仰。因為體認到不是每個人都應（或都能）創造4,000億元產值的公司，很多人回到自己的本質，年輕人選擇創造自己的快樂（並且可以維生），且他們的創作有可能成長、輸出，延續影響力。

不過，誠如某大陸的知名部落客說：「到了台北以後，發現台北是一個充分被低估的城市。」長期以來，在許多菁英帶著西方標準的嚴格眼神下，台北充分地低估了自己；但也在這樣嚴格的標準中，有了更新的生命力和創造力。

2010台北花博再過幾天（本周六）就要登場，當植物的鮮花盛開的時候，我們是不是也能夠讓人文的鮮花綻放？讓這些迷人的創作者，帶給市民生活中持續的快樂？讓觀光客在旅遊景點之外，深入我們的人文創意生活？

台北可以成為人文鮮花盛開的城市，並且帶動人文鮮花盛開的世代。台北，應該是華人世界生活方式的輸出者。我們輸出快樂並相信自己生活的價值。這一步走到今天，我們其實已經走了30年，正是以我們的生活價值創造「流行經濟學」的時刻了。

（作者是中子創新執行長，「簡單生活節」發起人）